中国社会科学网讯 10月24日至26日，“中国古代壁画艺术学术研讨会”在北京会议中心举行。会议设主旨演讲和4场分论坛，33位专家结合最新研究成果，从壁画保护与修复、壁画艺术史的个案与图像、壁画临摹与传承、跨文化视野与综合研究等不同视角展开深入讨论，以学术研究的方式深化对中国古代壁画艺术的历史认识，探索保护路径，推进理论建构。 

　　 中国艺术研究院院长周庆富在开幕致辞中从国家文化战略的高度，阐述了壁画研究对于中华文明传承的重要意义，指出理论建构与创作实践并非两条平行线，而是在相互激发中共同推进。正在中国工艺美术馆展出的“摹壁寻古 丹青致远——广胜寺《药师佛佛会图》及中国古代壁画传摹展”，正是这种互促关系的生动见证。 

　　 美国大都会艺术博物馆亚洲艺术部主任何慕文通过视频致辞。他表示，从大都会展厅中的原作，到中国工艺美术馆里的摹本，再到今天研讨会上的理论对话，实践的积累不断催生理论的深化，而理论的自觉又反哺实践的提升。这正是本次研讨会最值得期待的意义所在，也彰显出中美两国学术机构在壁画保护与研究领域的深度互信与共同担当。 

　　 研讨会开幕式由中国艺术研究院副院长喻静主持。开幕式结束后，本次研讨会召集人中国艺术研究院工笔画院院长张见，美国大都会艺术博物馆亚洲艺术部中国艺术主任、策展人孙志新，北京大学艺术学院博雅特聘教授李松先后作主旨演讲。 

　　 张见以《从临摹实践到知识生产——〈药师佛佛会图〉研究临摹项目的探索与创新》为题，围绕《药师佛佛会图》研究临摹项目，探讨从临摹实践走向知识生产的创新路径。第一，项目建立科学色彩采集与管理体系，通过现场采集、原大输出与实验板校准，降低跨地域、跨设备、跨材料造成的色彩偏差。第二，以“现状临摹”将残损、褪色、修补与后期干预等历史痕迹转化为研究证据，辨析作品的历史层次。第三，从复制图像转向研究壁画物质结构，通过双层地仗、矿物颜料、线描及多层薄涂等实践，接近其材料特性与制作逻辑。第四，回归原境，重建作品与广胜寺下寺大殿空间及图像叙事的关系，为同类寺观壁画的原位判断与空间复原提供方法参考。第五，探索中国学术机构与海外博物馆合作的新模式，联合大都会艺术博物馆等围绕修补、错拼、残损等问题凝聚学术共识，并获得多家机构认可。第六，建立研究型临摹人才培养机制，汇聚艺术史、文物保护、材料科学与临摹实践等跨学科资源，推动专业研究机构建设。整体而言，该项目以临摹为研究方法，实现从实践到知识生产的转化。 

　　 孙志新的演讲题目为《大都会艺术博物馆藏〈药师佛佛会图〉的收藏、研究与展望》。他系统介绍了美国大都会艺术博物馆收藏的中国壁画，重点聚焦馆藏元代《药师佛佛会图》的入藏、保存与展陈，梳理近年来元代壁画研究现状、修复和保护措施，并着重介绍了与国内博物馆、艺术研究机构的合作项目。他呼吁各界学者加强交流、共享资源，推进文化遗产的研究、保护和推广。 

　　 李松在《中国寺观壁画的“看法”》中探讨了寺观壁画的观看之法，内容分为三节八段。一论生成，壁画由信仰的视觉表达（图以载道）、国家政治（庙与国）与民间营建（庙与“四民”）合力塑成，同时受“神与相”观念之争的牵制，其公共属性使解读不能简单套用文人画的心性范式。二论观看，教内以“观像—存思”为修行，观图是教义框架内需观者主动应对的双向互动，以图像作为凝神冥想之依托；教外文人搁置信众内在的观画逻辑，转向审美自觉，由被动受教转为主动体验；壁画则作为连接古今艺匠的物质性存在，自有其承袭变革的历史，并成为文化价值增值的载体，三者合为“古今之变”。三论解读，以南朝颜延之“三图说”与潘诺夫斯基图像学互为参照，以青龙寺壁画为例比较二法，抽绎古今中西解读图像之共识，并检讨偏重文本解读方法之局限。末节以“八可”归纳观看路径，重启古字“覞”（yào），收为“覞、图形、图识、图理”四步，主张在“对视”中作平等、互动而富有诗性的解读。全篇由寺观壁画的特定观看，延伸至艺术史的一般读图方法。 

　　 研讨会另设4场分论坛，主题分别为“壁画保护与修复”“壁画艺术史（个案与图像）”“壁画临摹与传承”“跨文化视野与综合研究”。 

　　 研讨会期间，中国艺术研究院组织与会专家赴中国工艺美术馆实地参观“摹壁寻古 丹青致远——广胜寺《药师佛佛会图》及中国古代壁画传摹展”，同时前往故宫博物院参观考察。 

　　 此次研讨会由中国艺术研究院、美国大都会艺术博物馆联合主办，中国艺术研究院工笔画院承办。