中国社会科学网讯  4月29日，2026国际舞蹈日系列活动在上海戏剧学院启幕。此次活动以“舞蹈：共同的未来”为主题，包含主旨论坛、工作坊等内容。活动开幕式由上海戏剧学院舞蹈学院党总支书记、院长张麟主持。

　　上海戏剧学院党委副书记、院长黄昌勇在致辞中表示，伴随新大众文艺的蓬勃发展，人工智能正深刻影响舞蹈教育与创作，数智化变革已成为舞蹈未来无法回避的命题。本次论坛围绕“新大众文艺”视域下舞蹈的公共表达、数智时代舞蹈创作与审美嬗变等议题展开的讨论形成呼应，上戏也将依托第二批哲学社会科学实验室“数字文艺创新实验室”，支持舞蹈学院在数字文艺、舞蹈创作转化与跨学科研究等方面持续探索。

　　上海国际舞蹈中心发展基金会理事长、上海歌舞团团长王延以上海国际舞蹈中心扶持的原创作品为例，提出舞蹈能够连接信仰与中华文脉，在文明互鉴中凝聚共同未来。国际戏剧协会总干事陈仲文表示，上海戏剧学院舞蹈学院、《当代舞蹈艺术研究（中英文）》等单位持续推动“国际舞蹈日”系列活动，使这一国际性节点在上海的持续实践与推动中不断被激活，并持续获得新的时代意义。

　　围绕“新大众文艺”视域下舞蹈的公共表达与中国实践，北京舞蹈学院党委副书记、院长许锐以舞剧《杨家岭的春天》为例，指出舞蹈正由单向观演转向大众评论与共创，但仍须以身体经验与情感力量回应时代。南京艺术学院“至美”讲席教授于平提出，新大众文艺的核心已从传统大众文艺的“审美平权”转向“创美平权”，并以此为基础强调舞剧批评应坚持“知人论世、温故知新”的学术坐标。中国艺术研究院研究员刘青弋则系统梳理了“新秧歌”暨“新民舞”的历史谱系，强调专业文艺工作者应融入大众与共同创作。北京舞蹈学院教授王玫结合其为业余舞者编创的经历，主张应尊重个体间的审美差异，倡导“各美其美”。东北师范大学音乐与舞蹈学院教授刘炼聚焦广场舞的公共表达与社会治理，提出“从剧场到广场”的视野转换，并倡导政府引导与群众自治相结合的文化治理模式。上海戏剧学院舞蹈学院副院长、《当代舞蹈艺术研究（中英文）》主编张素琴则关注短视频舞蹈的“可舞性”与“可述性”，呼吁以“艺术公赏力”促进专业与大众的包容互鉴。

　　围绕“数智时代的舞蹈创作与审美嬗变”，清华大学生物医学工程学院长聘教授高小榕聚焦脑机接口与神经美学，指出数智技术正在使舞蹈审美体验由主观感受转向可观测、可反馈的交互过程，为新大众文艺舞蹈从“单向接受”向“双向互动”转变的生产与传播模式提供了技术与学理上的可能。英国法尔茅斯大学教授Hetty Blades探讨了在技术赋权、创作门槛消解、创作主体全民化的时代语境下，AI生成舞蹈影像背后的身体权利与伦理边界。上海戏剧学院在读博士研究生揭婧以洛伊·富勒《蛇形舞》为例，提出将当代技术议题置于舞蹈史脉络中加以审视，为在当代“后人类”语境下重审舞者身体与技术的主体性关系提供了参照。 

　　此外，国内外学者与专家分享了涵盖全球化传播、大众舞蹈、少儿舞蹈、包容性实践等多个维度的案例，回应了“舞蹈：共同的未来”所指向的新大众文艺舞蹈与社会共融议题。Van Cleef & Arpels 梵克雅宝舞蹈与文化项目总监 Serge Laurent 介绍了以“创造、传递、教育”为核心的“梵克雅宝舞蹈映像”项目，展示了艺术机构如何通过创作支持、作品传播与公众教育，构建兼具全球化视野与公共性品格的当代舞平台。英国考文垂大学舞蹈研究中心（C-DaRE）主任、教授 Sarah Whatley 围绕舞蹈、身体多样性与机器人的关系，提出了在表演中重构“健康身体”的跨学科可能性，呼应了新大众文艺舞蹈对多元主体的尊重与赋权。北京舞蹈学院教授王玫以东城区文化馆业余舞者的编创实践为例，指出素人舞蹈的价值，在于以直接选材的形式呈现业余舞者真实的生命状态与自我表达。上海戏剧学院舞蹈学院副教授宋欣欣以《悠悠视界》《尤物公园》等创作为例，指出包容性舞蹈在从精英化走向多元化的结构性转变中，面临的伦理风险，为新大众文艺舞蹈如何建立具有伦理性的价值共识提供了必要的反思起点。陶身体剧场总经理王好以陶身体2团《动作世界》为例，将“人人皆可舞”的艺术关怀转化为“人人都是创作者”的实践自觉，为新大众文艺中艺术与日常的共生提供生动案例。中国表演艺术制作人、策划人、北京身身不息文化交流中心创始人葛慧超则以“身身不息”的包容性艺术实践为例，指出包容性舞蹈的核心在于通过看见“他者”、承认身体的脆弱性并确认残障主体权利。活动闭幕式由张素琴主持。 

　　中国文联舞蹈艺术中心主任、《舞蹈》杂志副主编张萍立足行业前沿，围绕具身智能、数字分身与中国舞蹈大模型等议题，深入探讨技术变革如何重塑舞蹈的身体边界与创作主体。她强调，舞蹈界应主动介入动作标记、语料建构与美学对齐，推动中国身体文化融入自主知识体系的核心架构。

　　上海戏剧学院党委副书记、副院长徐咏在闭幕致辞中表示，本届活动不仅集中呈现了上戏舞蹈学院持续深化“国际舞蹈日”品牌建设、搭建跨学科交流平台的工作成果，更在理论建构、艺术实践与人才培养中彰显高等艺术教育的责任与担当。舞蹈应在立足专业、服务国家、融入国际中拓展公共价值，以开放创新的姿态连接共同未来。

　　此次活动由上海戏剧学院主办，上海戏剧学院舞蹈学院与《当代舞蹈艺术研究（中英文）》编辑部联合承办。活动期间，来自英、法、澳等国家和地区的多位专家通过线上、线下相结合的方式开展学术交流。微信公众号直播覆盖2.6万人次，多所高校组织学生进行线上观摩学习。

　　（上海戏剧学院 揭婧、池艺璇/供稿）