礼乐文明与中华乐舞

　　中华文化是礼乐文化。圣人制礼作乐，礼序乾坤，乐和天地，教化天下，“乐者，天地之和也。礼者，天地之序也。和故百物皆化，序故群物皆别”（《礼记·乐记》）。礼是天经地义，是最重要的秩序仪规；乐是世间最美的声音，是道德彰显。“志于道，据于德，依于仁，游于艺”（《论语·述而》），这个“艺”，狭义即指礼、乐、射、御、书、数。

　　礼和乐，即情和理，概括了人之为人最重要的两个方面。礼和乐，在我们的文明中是连起来读的。我们更强调礼和乐的统一性，是“一生二、二生三、三生万物”，把它看成整体，不是二元对立，所谓“万物负阴而抱阳，冲气以为和”（《道德经·第四十二章》）。中华民族崇尚天人合一、情理合一，“孤阴则不生，独阳则不长”（《幼学琼林》），失礼之情与失情之礼，皆非至情至理。李泽厚讲“情本体”，“情”在我们的文化中，是本体论的一部分。

　　“不学诗，无以言；不学礼，无以立”（《论语·季氏》），诗礼乐舞是合一的，这是中华文明的一个重要特征。中华乐舞，源远流长。沿着黄河的盘龙虬枝，从九千年前贾湖的骨笛悠扬，到蔚为大观的仰韶彩陶，再到青海的舞蹈彩陶盆，我们仿佛看到“於！予击石拊石，百曽率舞”（《尚书·舜典》）；看到“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之、足之蹈之也”（《毛诗序》），中国最早的诗歌总集《诗经》，也是诗、歌、乐、舞的总集；继续向西，在新疆呼图壁县的康家石门子岩画——这个一处岩壁上集中了最多舞蹈图案的地方，我们看到了中华乐舞的生动繁茂，它和黄河岸边的舞蹈彩陶盆一样，其舞蹈语汇同样具有“词根”的意味：上肢的左右起伏旋转，让人联想到后来的胡旋舞、秧歌等，有龙行之象。

　　西域是中华乐舞繁盛之地

　　河出昆冈，玉出昆冈，乐出昆冈。

　　自古以来，新疆以歌舞名世，地处丝绸之路要冲的西域，是古代东西方音乐舞蹈交汇之地。相传黄帝的乐官伶伦，裁昆仑之竹为笛，模拟凤鸟鸣叫，造制律吕（《吕氏春秋·古乐》）。周穆王西巡昆仑，与西王母瑶池宴饮，《白云谣》与《黄竹歌》，歌舞唱答，乐而忘返，依依惜别（《穆天子传》）。在唐代，西域歌舞达到鼎盛，玄奘法师称龟兹“管弦伎乐，特善诸国”。百万人口的长安城，是当时世界上最大的都巿，来自西域者近十万，除胡商、胡僧外，最多的便是西域来的歌舞乐人，宫廷大乐，西域尤多。“胡音胡骑与胡妆，五十年来竞纷泊”（元稹《和李校书新题乐府十二首·法曲》）。唐代乐舞，吹拂着浓郁的西域风，西域曾是中华乐舞的繁盛之地。唐宋以后，斗转星移，海上丝绸之路兴盛，伊斯兰教东传西域，西域渐趋沉寂。特别到了近代，百业凋敝，民不聊生，民间歌舞艺人自顾不暇、自生自灭。直至新疆解放前，当地已没有精通乐理、能听唱记谱、有研究能力的现代歌舞人才。

　　中华乐舞体现中华文明五个突出特性

　　包括西域乐舞在内的中华乐舞，突出体现中华文明的连续性、创新性、统一性、包容性、和平性。百万年人类史、一万年文化史、五千年文明史，无论是渐得实证的神话传说、大量的出土文物，还是浩如烟海的史料文献、琳琅满目的岩画、壁画……中华乐舞融入中华生产生活，呈现出源远流长、万方乐奏、“多元一体”、生生不息、礼乐合一、以乐化人的社会景象。中华乐舞兴衰变迁的悠长曲线，又总是与中华民族的历史命运、民族融合、交流交往交融的发展轨迹高度一致。每当中华民族取得重大进步、迈入太平盛世的时候，也正是中华乐舞“连续性、创新性、统一性、包容性、和平性”最为彰显的时候。中华乐舞强烈的历史表征特点，构成了反映民族身心状态的审美尺度、艺术符码和精神曲线。

　　丝绸之路，也是中华乐舞之路，它极大地扩展了中华乐舞的世界联系和历史影响，惊人地合乎“连续性、创新性、统一性、包容性、和平性”五个突出特性的概括提炼。新疆各族人民的乐舞天赋，在党的阳光照耀下真正得到施展。一首传唱至今的歌曲唱道：“越过重重艰难险阻，跨过无数高山大海，战胜严冬驱散风雪，迎来百花盛开。万里长空云消雾散，阳光多么灿烂，受苦的人儿喜笑颜开，在这解放的时代”（《解放的时代》，铁依甫江作词，于山江谱曲），古老的西域乐舞，在新中国、在新时代，排浪般焕发璀璨的光彩，进入最好的历史时期。

　　党领导新疆乐舞传承保护和创新发展

　　以木卡姆为例。木卡姆来源于汉唐大典，是典型的乐舞艺术。每部木卡姆的第一部分，至今仍叫“穹乃额曼”（大曲），它在木卡姆的三部分构成中，篇幅最长，历史也最久。解放前，新疆各族人民，除了与内地人民一样，深受“三座大山”的压迫之外，还遭受着宗教神权的严重压榨，伊斯兰经学教育一统天下，排斥乐舞文化，现代教育发育迟缓。到新疆解放时，偌大的新疆，竟无懂乐理、能听唱记谱、有研究能力的专业人才，民间乐人颠沛流离、自生自灭。承续了汉唐大曲遗韵的木卡姆乐舞艺术，此时已命若游丝，濒临人亡艺绝之境。

　　中华人民共和国成立后，党和政府高度重视和关心少数民族地区文化事业，在百废待兴、建设新中国过程中，投入大量人力、物力、财力，有计划、有步骤地开展新疆民族优秀传统文化抢救保护工作，口头传续、濒临消失的民间文化珍宝得以重生。以万桐书为代表的内地学者，在党和政府的领导下，放弃内地优渥的环境，奔赴新疆，不避艰辛，扎根边疆，和新疆的各民族艺人、专家一道，为抢救、记录、整理和研究木卡姆乐舞艺术奉献终身。

　　“一唱雄鸡天下白，万方乐奏有于阗”（毛泽东《浣溪沙·和柳亚子先生》），是新中国、是“解放了的时代”，为新疆的民族艺术带来命运的转机——党中央、毛泽东主席、周恩来总理，指示文化部派专家来疆，抢救奄奄一息的木卡姆艺术，为热爱歌舞的新疆人民派来了以万桐书为代表的音乐学家，古老的木卡姆，枯木逢春，重新回到人民中间。1951年3月，春寒料峭，肩负着中央的嘱托和新疆人民的期盼，万桐书等一大批内地音乐家来到新疆。他们一干就是一辈子，跋涉在戈壁和绿洲之间，用生命的甘泉重新汇聚出木卡姆的海洋。“一声何满子，双泪落君前。”这功垂千古的壮举——搜集、记谱、翻译、整理和出版中国历史上第一份十二木卡姆录音，使中华音乐瑰宝——木卡姆重新回响在天山南北。

　　类似抢救木卡姆的故事，在新疆不胜枚举。新疆每一项传统艺术遗产，都是在党的领导下得以传承和发展的。解放前，新疆没有一家专业的艺术机构，没有现代意义的舞台艺术，艺术教育、艺术研究、艺术媒介更是一片空白。那些极富天分的民间艺人，大多没上过学，更谈不上专业艺术教育，都是以口传心授的方式习得一技之长，从此卖艺为生，养家糊口，生活在社会的最低层。新疆和平解放之后，特别是在改革开放和新时代，县县设有文化艺术机构、专业艺术团体，新疆的民族艺术、特别是歌舞艺术发生翻天覆地的变化，在创造性转化和创新性发展中，名家名作层出不穷、获奖不断，赴内地和国际广泛交流，“歌舞之乡”的美誉再次响彻神州大地。木卡姆艺术成功列入第三批“人类口头和非物质遗产代表作”，成立木卡姆艺术团、研究中心和木卡姆学会，先后在新疆设立6个木卡姆传承中心，创作了一大批木卡姆主题的艺术作品。刚刚开幕的“第六届中国新疆国际民族舞蹈节”，是中国唯一的、专门以乐舞艺术为主题的国际性舞蹈盛会，国内外舞蹈团体的优秀作品轮番上场，登台献艺，歌如潮、舞如海，新疆人民又迎来舞蹈的盛宴。

　　抒写中华乐舞新篇章

　　在建设中华民族现代文明的过程中，新疆乐舞艺术大有可为。以乐化人、以舞和人，歌唱和舞蹈的身体最为美丽。我们从来没有像今天这样，接近中华民族的伟大复兴，中华民族的伟大复兴，归根到底是中华文化的复兴。在中国式现代化的进程中，中华乐舞不仅是社会精神文化生活的重要组成部分，也展现出文旅融合的无限潜力。浸泡在乐舞海洋里的壮丽山河，洋溢着青春升腾的生命力量，构成新疆魅力和气质的重要组成部分，汇聚起八方游客来新疆壮游的冲动。

　　习近平总书记说：“望得见山、看得见水、记得住乡愁。”在走向现代文明的大道上，在城市化、数字化、智能化的今天，站在远眺的山巅，中国人的心理需求、生活方式正发生美妙的转换：一手伸向星辰大海的未来，一手牵住五千年文明酿就的浓浓乡愁，这也为城乡融合、乡村振兴和文化传承发展，提供强大的势能，创造无限的契机。

　　在时代的舞台上，中华乐舞一定会不断绽放现代文明新光彩。

　　2023年7月22日，于昆仑宾馆

　　本文系作者在“第六届中国新疆国际民族舞蹈节”论坛上的发言。