8月11日，李娟以《遥远的向日葵地》获得了第七届鲁迅文学奖。

　　非常高兴地读了李娟的散文集《我的阿勒泰》《阿勒泰的角落》《走夜路请放声歌唱》，从这三本书中，看到了李娟散文的独异性，看到了她非凡的创造力。

　　李娟散文的内容大多是展现阿勒泰一带的生活，这种生活带着深深的履历感，使得李娟散文的表现有着充足的底气。她家的小卖店、裁缝店，她和母亲、外婆等人的生活，都与那一带人的生活和那里的生态紧密地联系在一起，这样的表现既有纵深感，又有开阔感。

　　李娟的散文不是那种走马看花式的一般表现，它是作家生命状态的独异抒写。李娟吃过很多苦，四处辗转的生活，给她带来的是劳累，是寂寞，但就是这样的经历，使她的思想不断地丰富起来，使她的天性得到最佳的开启，使她的心灵有了最强的感应。正如她在《巴拉尔茨的一些夜晚》中写的那样，“身体困倦，而想法激动”。

　　李娟多么愿意写阿勒泰的蓝天，多么愿意写阿勒泰的一棵树望不到另一棵树的戈壁，天地之间是一颗流浪的心，而显现的却是富于根底的卓越表达。

　　履历感首先是领受感。无论是荒凉还是辽远，无论是等待还是前行，无论是写小小的雪兔，还是写马桩子，无论是写门口的土路，还是写河边洗衣服的时光，领受生活是无处不在的，思索的光芒无时无刻不在迸发。李娟没有把自己的情感简单化。她常常把自己的情感置于阿勒泰那片广阔的地域上，把寒冷和温暖、痛苦和幸福、孤独和寂寞纠结在一起，在这些体验中展示一个家庭或者一个人的奋斗史，这样的过程是如此真实地呈现出来，这样的情感是如此富于质地。

　　领受感不仅仅是得到了什么，更重要的是在得到之后赋予这些以心灵和世界的意义，赋予这些以美的意义。从这个意义上说，创作者是自成一格的世界，他从来都不是被动的，他总是把自己融入到周围的世界中，从而完成自己的审美观照。说李娟自成一格，毫不夸张。这位年轻的写作者以独自绽放的姿态显示着自己的存在，她让思想在寻找中逐渐强大起来。

　　说到领受感，我们不能不说到地域意义，但地域意义并不是万能的，对于不同的作家，地域意义是有大小区别的。最关键的是作家在这个地域上的思索力度。作家因写阿勒泰而成名，但写阿勒泰的并非李娟一个人。李娟生活的领受感是多层次的，她倚重地域但又升华了地域，她开掘地域但又扩大了地域，她让心灵的脉动连接起人生的行走，她让一个人的意绪引发心灵的共振。

　　从地域的意义上看，李娟善于在距离感上展示她思索的魅力。如《摩托车穿过春天的荒野》《通往一家人去的路》《坐班车到桥头去》《通往滴水泉的路》等，就是这方面的篇章。

　　《摩托车穿过春天的荒野》写行走的艰难，写对季节的感知，写缺油时的巧遇，写弯腰从土壳抠出“淡黄色渗着微红血丝的透明玛瑙”，写自己想“从此再也回不到一个有玛瑙的地方了”。李娟这样写流逝，写岁月的赐予，写她的感叹。

　　《通往一家人去的路》写草原和森林的绿，写“我就是不能比绿更自由一些，不能去向比绿所能去向的更远的地方”，写“世界这么大……但有时又会想到一些大于世界的事情”，写“回过头来看到我们即将沿之离去的道路陷落在草野之中，空空荡荡，像干涸的河床一样饥渴”，写“尽头那一家人，住着已经无法离开的一个人，终生都在等待着的人”。在这样的距离感上写自己的复杂心理，写孤独和等待，情融景中，况味无限。

　　《坐班车到桥头去》写一路上的细腻体悟。她写车“慢”的状态，“如勒索一般分分秒秒地在意识的玻璃表层刮啊、抠啊，用钉子尖不停地‘吱吱扭扭’划着”；她写车厢摇晃，“这摇晃的幅度被无限拉展开来，像拉展开一截橡皮筋似的，长而紧绷绷的”；她写脑袋和车窗玻璃之间别人给塞的厚厚的座椅垫，还写蓝天和湖泊的诗情画意。人在途中的状态，人情感的美好，自然荒凉中的美好，被李娟展示得恰到好处。