中国话剧的希望属于年轻人

　　话剧导演林兆华今年78岁,被行内人称为“大导”。10月27日,林兆华新剧《人民公敌》在北京保利剧院上演。

　　该剧改编自“现代戏剧之父”易卜生写于1882年的同名剧本,是其最后一部社会问题剧。故事讲述了在挪威一个小城,医生斯多克芒发现浴场的水被污染而欲公之于众,却因影响当地利益而遭重重阻力,以至于最终众叛亲离、被视为“人民公敌”的荒诞故事。斯多克芒则坚信在对与错之间,个人比情绪化的大众更有判断力。

　　喜欢在经典名作中“夹带私货”的林兆华说:“在该剧中对真理的讨论,就是我要夹带的‘私货’。”他认为,戏剧的真理也在少数人手中。“很多时候,我是孤独的”。他常把自己称做“人艺逆子”。

　　自上世纪90年代探索小剧场戏剧以来,林兆华给人的印象就是“先锋”二字。尽管他已将至耄耋之年,但喜欢和年轻人一起。他的团队里,基本上都是80后。不久前,第13届大学生戏剧节举办,全国百余所高校的话剧社团都参加了演出。这正对林兆华的心路。“要拉近话剧和大学生的距离,就四个字:自由发展。”林兆华说,“大学生本来很喜欢戏剧,尽管稚嫩,但他们有真正的戏剧精神。学校里的各级部门、老师、领导,不应该对大学生排戏说法太多。”

　　“观众看戏总选择人艺、国家话剧院,这是一种习惯。真正有创造力的戏剧,不一定诞生于国家院团。”林兆华对中国青年报记者说,“中国戏剧的希望属于年轻人自由组合的话剧小团体。”

　　努力继承焦菊隐的“中国学派” 

　　林兆华对中国青年报记者这样定义“真正的戏剧”:“就是要反映现实,反映当今时代人们的精神状态。”在他看来,如果没有表达中国的现实,当代戏剧就没有力量。《人民公敌》同样写满了对当代现实的反思。

　　1965年,林兆华在中央戏剧学院的毕业大戏《罗密欧与朱丽叶》中饰演罗密欧,被台下的导演夏淳招进人艺。“文革”中,“只专不红”的林兆华与于是之、蓝天野、英若诚等被批斗的人艺前辈名家“同吃同住同劳动”。这些名家原本于他而言是“高不可攀”的。恰恰是“文革”给了林兆华偷师学艺的机会。