为增进两岸文学交流，4月7日，由中国作协港澳台办公室主办、以“小说阅读”为主题的两岸“70后”作家作品研讨会在京举行。台湾学者吕正惠、台湾《文讯》杂志社总编辑封德屏、中国现代文学馆研究部主任李洱、中国作协港澳台办公室副主任李锦琦等参加研讨会。

　　近年来，中国作协在两岸文学交流方面做了大量具体工作，中国作协港澳台办公室陆续主持召开了多次两岸青年文学会议和两岸文学评论工作会议。此次研讨会的“主角”——两岸“70后”作家、评论家采取互评的方式，从具体作品出发，审视彼此的创作对于社会历史的折射，就创作理念和技巧展开交流。

　　丛治辰认为，文学总是能够表现一定的社会心理结构。阅读台湾的文学作品，从叙事方式、结构、语调中，可以把握到这一代台湾写作者的困惑、焦虑和困难。同时，这种困难也是台湾社会的困境在文学中的折射。他举例分析说，台湾作家王聪威的小说充满了繁复的细节，这些细节撑破了宏大的历史线条，在重构历史的同时也瓦解了历史。杨庆祥以台湾作家胡淑雯的短篇小说《浮血猫》和《不曾发生的事》为切入口，分析现代主义写作美学如何作为一种内在视野镶嵌于这些作品中并导致了一种美学上的封闭，认为作家更应该在具体的政治经济语境中理解个体、语言、自我和他者之间的辩证关系，将经验的抵抗升华为美学的抵抗，将社会问题和精神问题转化为美学形式，才称得上听到了“文学的召唤”。

　　高维宏发现，在大陆，“文学写作的个人化与公共性”被视为普遍问题，而台湾当代小说中个人化写作的问题更为严峻。他以大陆作家黄咏梅为例，认为其作品多写平凡人在时代变迁中的日常生活，活用叙事视角的转换，以去个人化、去主体化的姿态书写他者，这或可成为台湾小说家写作的他山之石。黄文倩在阅读双雪涛、石一枫、徐则臣的代表作《平原上的摩西》《地球之眼》《耶路撒冷》的过程中发现，这些作品都有对“正典”的再吸收与援引，“正典”一方面以互文或渗透的方式加深了作品的深度，另一方面也与作品的叙事观点、情节架构、意象发展等产生联动关系。尽管在正典与想象现实间充满焦虑，作家仍在追寻正典的过程中辩证地展现了人们的现实与精神困境。石晓枫关注徐则臣北京系列小说中的城市边缘者，认为相较于都市小说的炫目与浮华，徐则臣笔下挣扎于都市洪流中的外来者凸显出生机勃勃的本色，而这是为都市创造活力与张力的根本。