书名：《裴艳玲传》 作者：雪小禅  出版：海峡书局 2014年1月

　　著名的戏曲表演艺术家裴艳玲，五岁登台、九岁挑梁、十三岁唱红。她转艺多师，戏路宽广，文武皆备，唱、念、做、打俱佳，京、梆、昆、乱不挡。娇娇女儿身，却擅演一身正气、铁骨铮铮的血性男儿。高亢嘹亮的嗓音，行云流水的行腔，干净利落的动作令人拍案叫绝。她与共和国共同经历了梨园的风雨飘摇，她悲欣交集的多半生亦歌亦泣。

　　本书是艺术大师裴艳玲唯一传记。作者历时三年，采访数千人，数易其稿，为读者呈现大时代画卷下，一位戏曲巨匠的跌宕人生。

　　由于人际关系等各种复杂因素，加上对河北梆子的些许高处不胜寒的情绪，裴艳玲也排过十几出戏，不是太成功

　　你说裴艳玲是哪派？她晚年归到余派上。2010年冬天王佩瑜到石家庄演出，演出后去拜见裴艳玲。看到一群小狗扑上来，王佩瑜开玩笑：“裴先生，这是咱余派的小狗。”众人皆笑。她的余派，也是裴艳玲的余派。她一张嘴，还是让人欣喜的。同为坤生，王佩瑜对裴艳玲是尊重、欣赏的……她说，裴艳玲老师这样的艺人，100年才能出一个。

　　裴艳玲说：“余叔岩就唱正宫调。现在的戏曲演员，调门定得太低，唱来唱去，一是不出效果，二是把嗓子唱坏了。调门的问题，很重要。”

　　正宫调是戏曲中的G调。是戏曲中比较高的调门，一般人唱“六子调”（E调）都费劲儿，可是，裴艳玲唱正宫调。有时候还唱升G调，给她调弦的琴师说：“快把弦都绷断了！”

　　她的正宫调，唱得够味够韵。无论是专业同行还是她的戏迷，都承认一点：裴艳玲的正宫调，唱得绕梁三日，她的嗓音，冲上去，绕上去，似丝帛之声，绕在你心间。你被迷得七魂去了三魂，你被勾得没了去处……她又绕下来，带着你幽咽婉转地唱下去，唱下去。这样高的调门，她65岁仍然在唱。

　　当代的戏曲演员，唱正宫调的，乏善可陈，寥寥无几……而过了60岁还唱正宫调的，不说只有裴艳玲一个人吧，也是屈指可数。

　　好多年轻演员提起裴艳玲的正宫调说：“裴先生的正宫调是满宫满调，是饱满的弓，是盛开的牡丹，是月亮最圆最满的那一刻……”

　　在香港演《坐宫》，她演杨四郎，那声嘎调：站立宫门叫小番……“小番”二字，多少人绕上去下不来，可是，裴艳玲不仅唱得极高极准，而且，绕下来得非常舒服。有人说，听裴艳玲的《坐宫》，有时，就为的是听这句叫小番，叫得那么勾魂，那么让人觉得绕梁三日。

　　唱了一生正宫调的裴艳玲，不仅仅嗓音一直在高处，她把自己的人生，也唱到了高处。

　　她一生都在演英雄，她的英雄梦仍然在继续。在守法、破法、立法的道路上，裴艳玲走得极远了，于是有人叫她裴派。她不喜欢这种叫法：“还太早。”

　　裴艳玲晚年了，她在往回收。

　　人生，是到了往回收的时候了。

　　往回收的姿势也许不好看，也许没了年轻时的烈艳，也许没有那么多的注视和灯光下的聚焦了，没了张狂，没了跋扈，可是，却更呈现出一种味道。那是她裴艳玲自己的味道，那是历经了风霜的柿子的味道——饱满而艳美。

　　裴艳玲说：“我觉得应该沉下来，再沉下来，想想自己这一辈子，想想自己到底有多少玩意儿……别人怎么吹我是他们的事，我必须清醒。不要叫我裴派，和那些大师相比，我还差得太远了。”一个人在盛名之下什么最难？明白自己最难，清醒最难。

　　在采访中，一位叫沈春林的老人说到当年见言慧珠，只有看到言慧珠，才知道什么叫美。她说：我见过两个女人最美，一个是言慧珠，美得豪夺人目；一个是裴艳玲，美得朴素厚实烈艳。这两个人，根本不用捯饬，就那么美！我从1994年给艳玲配戏，演二路老生，是她的一片大绿叶，演《石秀探庄》，她一上台，台下就晕了。你说，没有角儿行吗？

　　你知道尚小云吗？解放后去沧州演出，尚小云唱戏票价一块，别人就一毛。有人就斗他，说他耍大牌，他就不演，结果您猜怎么着，别人一毛也卖不出去……结果那帮人又去请尚小云。尚老板说：你们不说我剥削你们了？不说了不说了，没您，开不了工资呀，这帮人，吃不了饭呀。剧院和医院一样，得有名医才行呀！为什么石家庄省二院这么火，因为名医多呀，我们到国外演出，人家看的是裴艳玲……可惜呀，好多人不明白这个理儿喽！

　　作为师傅和丈夫的郭景春说，裴艳玲忒有灵气，我这身好玩意儿传给别人也白传，没那灵气，受不住。

　　2011年4月5日、12日、17日，中央电视台连续三期的《戏苑百家》，著名主持人白燕升访谈裴艳玲。连着三期访谈一个人，这在《戏苑百家》是第一次。

　　访谈的题目就用了四个字——惊才绝艳，极贴切。这绝艳，只有裴艳玲配得起！裴艳玲就是大角儿，就有这个本领。著名画家韩羽画了一辈子戏曲，爱戏成魔。和他聊起裴艳玲，他说：“裴艳玲呀，就是个戏疯子，一上台，我们就完了，就让她抓住了，根本无法动弹，就像个大吸盘似的吸着我们。她演的男人，一句话形容：比男人还男人！”

　　裴艳玲失败过吗？当然。

　　可是，裴艳玲既是红角又是名角。但她真的失败过。在钟馗之后的几年，由于人际关系等各种复杂因素，加上对河北梆子的些许高处不胜寒的情绪，她也排过十几出戏，不是太成功。

　　有几次不算成功的演出记录有些人还记得。申长发老师说，1987年，在天津中国大戏院，演钟馗，摔叉没摔好，当天厉慧良老师来看戏，因为他指导的裴艳玲，所以，当时有人喊了倒好。

　　第二天，厉慧良老师端着一盆热乎乎的鸡汤来了！

　　“给，艳玲，喝了它。”厉慧良说。

　　裴艳玲哭了，哭得很温暖。正是这些默默关心她的人，让她不断进步，再进步，让她成为唯一的裴艳玲。

　　王仲德老师说：“有一次在沧州演《夜奔》，台上很寂寞。这是曲高和寡的一出戏吗？还是演得有问题？我看没有问题。那时刚改革开放不久，人们钻到钱眼里去了，不需要孤独这样的情绪。”为何后来《夜奔》越演越火？因为社会越浮躁，孤独感会越强。《夜奔》是孤独的解药。那是一个大英雄的小孤独。

(原标题：裴艳玲传)