“非虚构写作”与散文的审美性

    近年来，散文写作界掀起了一股新的写作潮流——“非虚构写作”。这一写作潮流的始作佣者是《人民文学》。该刊从2010年开始设置“非虚构”栏目，先后发表了《中国在梁庄》《中国，少了一味药》《词典：南方工业生活》《拆楼记》《女工记》《阿勒泰的角落》《瞻对》等一大批作品，引起了批评家和广大读者的注意，并形成了一个有别于“新散文”的散文写作潮流。

　　“非虚构写作”这一散文写作潮流的兴起，虽受到20世纪60年代风行于美国的“非虚构文学”的启迪，但两者有着很大的不同。其一，“非虚构文学”主要是针对小说的“虚构性”而言，它的主要对象是小说而非散文，而“非虚构写作”专属散文这种文体。其二，“非虚构文学”强调将“新闻性”渗透进文学创作中，而“非虚构写作”恰恰相反，它力图去新闻化和意识形态化。即是说，在“非虚构写作”这里，“新闻性”并非它的必备要素，这一品质使它既不同于西方的“非虚构文学”，也与传统意义上的报告文学拉开了距离。“非虚构写作”的价值在于：它既淡化了以往报告文学作品过于意识形态化、新闻报道化和人物故事过于程式化的弊端，又匡正了近年来散文写作中愈演愈烈的“自说自话”、背向现实的个人化写作倾向。“非虚构写作”无论是面对历史还是现实，它所体现出来的是一种积极主动的、现场直击式的“介入性”写作姿态。它强调民间立场，个人视角，原生态生活细节的展示。此外，“非虚构写作”一方面注重“实录”，重视田野调查和文献搜集；一方面又具有较强的“问题意识”，它常常带着明确的主观意愿介入社会现实生活，对某一重要问题进行分析与思考。因此，“非虚构写作”既不是现实生活的表层化罗列，也不是一地鸡毛的碎片化书写，而是散文家对历史和现实的深度介入。这正是它广受读者欢迎，并成为散文界新的写作潮流的根本原因。

　　但在肯定“非虚构写作”的思想价值的同时，我们也要看到它的缺失，这就是散文性的不足或审美性的淡薄。笔者阅读了近年出版的几部较有影响的“非虚构写作”代表作，实事求是地说，这些作品的题材和内容有很强的现实性，其社会批判和道德思考颇具深度，生活细节和文献资料也足够真实，但在散文的审美性方面却令人失望，未能使人感受到散文这种文体独具的美。举例说，梁鸿以《中国在梁庄》《出粱庄记》为代表的“梁庄”系列，是这几年影响很大的作品。在这些“非虚构”的实录作品中，梁鸿以自己的家乡“粱庄”为背景，以访谈的方式和个人的体验，真实展示了在“现代性暴力”下乡村“崩溃”的图景，以及当下乡村存在的各种问题。此外，还有外出“打工者”的生存状态和精神状态。应该说，梁鸿的“梁庄”系列有一个很大的构思，她不仅直面现实，击中了现代人的痛处，而且力图揭示现实背后的东西，以引起“疗救”的注意并让人们记住乡愁。这是梁鸿“梁庄”系列的现实意义之所在。不过若从散文的审美性角度看，我认为“梁庄”系列还未能达标。它在人性方面的挖掘还不够深入，结构上过于平铺直叙，有罗列社会现象之嫌。尤其是，语言略嫌拖沓，也过于生硬直白，缺少一点画外之音，言外之意。也许正是因为散文的审美性存在着某些缺失，雷颐先生才会认为“梁庄”系列是社会学的著作。